德布西:歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》的分析（Debussy Pelléas et Mélisande）
所謂藝術到底是甚麼，德布西的作品應該能給答案，尤其是他唯一的歌劇「佩利亞斯與梅麗桑德」，其細緻與美麗，皆已達到前無古人，後無來者的境界，堪稱藝術的典範，這齣歌劇雖然詞彙精簡，許多段落有氣無力，但要看完並深有體會，卻是非常困難且費力的事。 「 佩利亞斯與梅麗桑德」由比利時作家梅特林克原著（法文），德布西除了將原來十九個場景改為十五個外，幾乎將劇本完全搬到歌劇中，這算是極罕見的，由結局看來，算是典型的悲劇，隨著劇情的進展，男女主角也紛紛倒地，並以梅麗桑的死作為了結，這位女主角可說掌控了全劇，她是個典型的「長不大的小女孩」，行為幼稚，頭腦空空，整日不知所云，然而這種無主見的溫柔與天真，迷倒了一大堆才華洋溢的作曲家，不只唯美派的德布西，連粗曠北國的西貝流士，和頭腦犀利理論派的荀白格，都為這齣劇寫了配樂，德布西的歌劇更成啟發現代音樂的創世紀巨作，影響了無數後代的作曲家。 梅特林克藉著此劇，展現了自己的美學和人生觀～簡言之，就是「自然主義」，人最好像野花野草一般的生長，否則，必有災禍，劇中的王子戈洛就是如此，他是所有角色裡唯一信奉傳統倫理價值觀的，認為妻子梅麗桑德不該和弟弟 佩利亞斯外遇，所以必須施以懲罰，但這樣的想法連老到快死的國王阿凱爾都不認同，他認為萬事順其自然就好，更別提其他角色像是戈洛的小孩伊尼奧德（在劇中遭到父親拷問，像羔羊一樣），或是只出現一下就消失的母親珍妮薇耶芙，還是無關緊要的牧羊人，水手，消極的醫生，或躺在洞窟裡睡覺的三個窮老頭，完全是頹廢的，不作為的世界，而「有為的」戈洛在其中，只能造成自己和他人的悲劇，他魯莽的行為導致男女主角的死亡。 本劇的背景也十分灰暗，具有明確的中世紀特徵，廣大的城堡，暗不見天日的洞窟，塔樓，地窖，一再凸顯了上述的自然主義氛圍，頹廢，不作為，這是梅特林克的巧妙安排，他用這些作為象徵，讓悲劇命定的氣味瀰漫全劇。德布西之所以看上這個劇本，是因為其模模糊糊，有上文沒下文的特性，與他的音樂風格完全契合。以梅麗桑德為例，這人就是劇中最「模糊」的存在，她在第一幕突然出現在森林中，沒人知道她從哪來，以及她那頂掉在水中的王冠是誰給的，傳統的觀眾可能認為後來的劇情會交代，但不好意思～完全沒有，到她死 ，這還是謎題，更奇怪的是除了戈洛在剛開始有問她一下外，其他的人連問都沒問，她和人在一起時也常心不在焉，在第二幕第一場 佩利亞斯問梅麗桑德，戈洛是否有
