夏爾克的音樂故事

  尼爾森與安徒生都出生在丹麥的菲因島(Fyn) 卡爾‧尼爾森(Carl August Nielsen,1865-1931)是丹麥作曲家，常與芬蘭的西貝流士齊名，兩位北歐作曲家都在1865年出生。他最初是學小提琴，後來加入軍樂隊，學習小號與法國號，後來進入哥本哈根音樂院，學習作曲，1888年畢業時發表了弦樂四重奏與五重奏曲。 後來他在皇家歌劇院擔任小提琴手，1892年完成第一號交響曲，開始以作曲家的身分活動，地位越來越重要，1908年擔任皇家歌劇院總監，1911年完成第三號交響曲，1914年因第一次世界大戰辭去歌劇院職位，1916年完成第四號交響曲。 這些好像流水帳，最重要的還是音樂。他的作品給我的最大感觸是相當雄健，兼有丹麥的田園風光，大多由短小動機組成，且常是由幾個分歧的旋律靠攏在一起，喜歡的人會說好像把幾道光束合在一起的燦爛，討厭的人就說好像精神分裂，不知所云，總之，尼爾森也是很有個性及自我意識的作曲家，也極具獨創性。 他的第三號交響曲，有個副題Sinfonia Espansiva，也就是所謂的｢擴大交響曲｣，或｢膨脹交響曲｣，也常被認為是｢恢弘｣或｢恢闊交響曲｣，這應該是從交響曲開頭的術語Allegro Espansiva(擴大的快板)而來的，並不是說音樂有多麼龐大宏偉啦。 見以上影片，這是大指揮家Blomstedt指揮舊金山交響樂團的演出。 第一樂章 3/4拍子，剛開始就是鼓號齊鳴，但好像｢點放式｣的A音，但放的地方重音都有微妙的差異，前面是強起的(0:01)，後面幾乎都弱起的(0:06)，還越來越急促： 隨後木管組奏出d小調的 第一主題 (0:12)，剛開始有些壓抑感，但後來卻開始展翅，注意此時仍有前面點放式的節奏(0:21)，然後主音d被降半音(0:29)，第一主題又出現(0:38)，展開更強烈的敲打(1:11)，主音還用d小調的第七級音c，連打漸趨平靜(1:37)，這次用的更是d小調主音升半音的降e，尼爾森的手法其實夠極端。 第二主題 由此降e展開(1:57)，一派寧靜模樣，和第一主題強烈對比。轉到降A大調，隨後轉到升C大調(2:16)，隨後在幾次｢擴大｣後，竟然平順進入C大調(3:14)，我不得不認為尼爾森之前所有的布局都是為了這個莊嚴的時刻。只剩微弱的｢連打｣後(4:00)，曲子進入 發展部 ，隨後長笛吹出有裝飾音，像鳥...