梅湘(Olivier Messiaen) 的異域群鳥(Oiseaux exotiques),群鳥甦醒(Reveil des oiseaux) 取得連結 Facebook X Pinterest 以電子郵件傳送 其他應用程式 6月 04, 2025 上次在陽明交大聽現場的"對聖嬰耶穌的二十個凝視",第八首清脆的鳥鳴聲還是無法忘記,有如甘泉一般,也是充滿七情六慾世間最好的調劑。但不怎麼想只聽鋼琴的,最好有點管弦樂的,就發現他有異域群鳥(Oiseaux exotiques),群鳥甦醒(Reveil des oiseaux)這樣的管弦樂作品,雖還是以鋼琴為主體,但加了一些管弦樂色彩更豐富,很意外的,連久不聽古典的女兒都喜歡,就很活潑可愛,純粹聽聲響的作品,沒什麼讓人理解困難之處。同片還有從鳥類圖誌選出的la Bouscarle,這是一種樹鶯,與兩首管弦樂曲對照更有意思,演奏鋼琴的是梅湘鋼琴曲最重要的詮釋者Yvonne Loriod,也是梅湘的第二任妻子,錄音也非常好,全部三首大概才五十分鐘。 取得連結 Facebook X Pinterest 以電子郵件傳送 其他應用程式 留言
杜替耶“遙遠的世界”Dutilleux tout un monde lointain 6月 04, 2025 3/15日在北市交的音樂會中,讓我最驚訝的,就是杜替耶“遙遠的世界”。 這是首難以理解,妥妥的現代音樂。 我很喜歡杜替耶,尤其他的第二號交響曲,怪則怪矣,卻有他自己的邏輯,那這首二十世紀重要的大提琴協奏曲呢? 雖然比較難,但還是有自己的邏輯,我認為有兩個,一個是鏡像,另一個就是震顫。鏡像是為了與現實做對照的夢境,好像照鏡子一樣,震顫則是沉迷於夢境的熱情,也符合其參照的波特萊爾詩集“惡之花”,那脫離現實的味道。 第一樂章"謎團” ,剛開始先上後下的獨奏大提琴主題,就是個相對或鏡像了,再來的四個變奏,將之從現實拉到虛幻的夢境。 第二樂章"凝視" ,又是個鏡像的概念,因為會從眼神映出現實,成為夢幻,木管好像詩裡寫的綠色毒藥,一直從愛人的眼神中分泌出來~讓人沈溺其中,大提琴與樂團出現了心靈震顫,第一樂章開頭的主題回顧一下,這個震顫就成為 第三樂章 的波濤洶湧。 第四樂章的"鏡像" 又是個對比,只是用樂團高低音的對比讓之更具體化, 第五樂章“贊歌” 是對夢的頌讚,用了前幾樂章的元素,對比夢境與現實的差異,最後肯定了夢境,曲子在震顫中結束。 大提琴家費蘭德斯&他的名琴,與北市交的配合,將這首曲子演奏的相當生動,對比夠強烈,震顫也夠熱情,他還有種詩人氣息,常常有沉思表情,現場聆聽深感滿足,這樣的現代音樂,對聽眾與票房都構成了挑戰,但願未來還會再演?我也來讀讀惡之花吧,這書真夠瘋了。。 閱讀完整內容
荀白克的怪作"幸運之手"(Die glückliche Hand) 2月 12, 2025 專門出版荀白克作品並收藏重要手稿的Belmont Music Publishers在這次洛杉磯大火被燒毀了...真是太可惜了,所以來聽個荀白克壓壓驚吧。 大指揮家謝爾亨(Hermann Scherchen)曾說:"音樂不必被理解,它必須被聆聽"。中提琴奏者出生的他,後來成為現代音樂的積極推動者,是不是因為大家說聽不懂現代音樂,他才說這句話的呢? 謝爾亨著名的錄音之一,就是荀白克的怪作"幸運之手"(Die glückliche Hand),這像是歌劇但又不是,他稱為"附音樂的戲劇",總共不到二十分鐘,而且唱詞很少,舞台指示卻很多,大概有六倍那麼多。 這首非常怪異的曲子寫於1909年,大約與馬勒的第九號交響曲同時,但整個充滿無調音樂的漩渦,這裡找不到主音,也沒有一條可回家的路,剛開始一個男人,背上有一支怪獸啃著他的頭,似乎象徵生命的消耗,當男女各六位的唱者開唱後,更如鬼哭神嚎,他們是嘲笑世人的惡魔,但也是給了忠告:人類拼命的追求,只是回到原來的一無所有,"可憐哪!" 男人開始吟唱,還是怪聲怪調,他想要一個美麗女子,奈何女子已經愛上一位紳士,他想伸出手去碰女子,認為是這是他的幸福("幸運之手"的劇名是這樣來的嗎?),但都無功而返,他急著唱:"妳是我的,是我的!" 開頭的音樂出現,怪獸又來啃食他,那些男女這次不只是嘲笑,而是嚴厲的斥責他:"你正在受苦,你不得安寧!可憐哪!"好了,全劇結束。 據說荀白克將這位男子當成自己,等於是安排嘲笑與斥責自己的人,也算是個反省,當時他很不順遂,妻子外遇被他抓包(所以有伸手抓女人的情節),也意識到自己的音樂漸不受歡迎。但他大概沒想到~竟然到現在還是不受歡迎!"幸運之手"的上演應該是遙遙無期,我也只能看著奇怪的樂譜,聽著詭異的錄音興嘆了... 閱讀完整內容
布拉姆斯第三號交響曲分析(Brahms: Symphony No. 3 analysis) 6月 04, 2025 VEB Breitkopf & Härtel音樂出版社的總譜,上面有"為大管弦樂團"的字樣 布拉姆斯第三號交響曲完成於1883年,他剛好五十歲時,上距第二號交響曲已有六年,首演的指揮漢斯‧李希特(也是布魯克納第四號交響曲的首演者),稱之為布拉姆斯的”英雄交響曲”。的確,這首交響曲開始的大跳音程大膽而豪邁,具有進行曲的節奏,還有與貝多芬英雄交響曲相似的音型,作曲地點大多在德國著名溫泉地威斯巴登(Wiesbaden)。 不過這並未使曲子的規模擴大,反而演奏時間是四首中最短的,而且常出現主要動機(升高小三度),以統一全曲,但第四樂章剛開始出現的前三個樂章的要素,可能是模仿貝多芬第九號交響曲第四樂章的寫法,則很少人注意,以下是由拉圖指揮柏林愛樂的著名版本。 第一樂章 有活力的快板,6/4拍子,由長笛&雙簧管的 F音 開始,並接到減七和弦的 降A音 (0:11),小號仍高聲吹出F音,隨後降A音就還原為A音,成為和諧的F大調和弦,定音鼓也打出明確的 F音 (0:14),到此成為 F-降A(升小三度)-F 的結構,這樣的模式在此樂章屢見不鮮,據說是表示布拉姆斯的座右銘: 自由但喜悅(Frei aber froh) ,這就是曲子的 主要動機 : 節奏是長-短-長-短-長-短,這就是 第一主題 的下降音階,然後 降A音 又出現在低音,突然暗淡,變為f小調(0:17)。 隨後又轉到了c小調(0:23),豎笛則吹出了主音c-降e-主音的旋律,與 主要動機 結構一樣,長笛順勢到下屬音 F-降A-F音 (又是 主要動機 , 0:28),轉回了剛開頭,然後繼續加壓(0:31),弦樂放棄抵抗,直到主和弦才鬆一口氣(0:43)。 隨後在6/4拍子的進行曲節奏上,小提琴拉出往上的音階(0:54),確實有點像貝多芬第三號英雄交響曲的第一樂章,在回到 主要動機 結構 的 F-降A-F 時(0:57),又重複了一遍,順勢到A大調。 第二主題 由此調開始(1:38),拍子是更奇怪的9/4拍,豎笛把重音置於第四拍與第七拍,相當規律,剛開始上升的” 仰望音型 ”,平衡了第一主題的男性陽剛感,此音型在其後樂章也常聽到,具有安慰性: 在由雙簧管與長笛接續後,就引伸到一個跳躍型的 副主題 (2:09),重音一樣是在第四拍與第七拍。當轉回6/4拍時,又出現了與 主... 閱讀完整內容
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