懷爾：第二號交響曲簡單分析Weill symphony No.2

 

懷爾自稱這首是幻想交響曲，1934年，由華爾特指揮阿姆斯特丹大會堂首演，受到歡迎。 雖掛上交響曲之名，但三個樂章卻沒有一個是明顯奏鳴曲式，編制是古典的雙管制，非常奇特的鬼才之作。 

第一樂章在短小的前奏後，小號獨奏出有些悲哀情調的旋律，常使用轉位和絃：將g小調的g-降b-d，轉位為降b-d-g這樣的六和絃，和諧的三度，就常被六度與四度取代，造成和聲的不穩定。 然後是快板，使用了活潑節奏，這是他擅長的，但卻是把那悲哀的旋律，裂解成片片碎碎，此時不穩定的六和絃又發揮作用，讓曲子得以持續動力，慢下來時，就是那悲哀旋律的變奏。 然後又是快板，一陣混亂後，兩支小號終於奏出比較好聽與和諧的旋律，帶有安慰性，然而快板再起，就以g小調急促結束樂章，但此方式，實在會讓人懷疑，真的結束了嗎？

第二樂章是全曲的中心，也是演奏時間最長的，帶有悲壯氣氛，但節奏仍是活潑，剛開始隆重陰暗的主題，與後來那山高水長的優美主題交替，後者還會隱藏在低音部分，高音部分則形成賦格增加趣味，悲壯的意味也漸消隱。 

第三樂章是最短的，在流動式的開頭後，出現了一個帶點悲情的進行曲旋律，雖被寫的有些歪七扭八--輪廓仍能辨識，也有一堆第一樂章的六和絃，這其實是第二樂章那山高水長的優美旋律，到此已完全扭曲，成為馬勒式的東西了... 之後出現的旋律更扯，是把第二樂章的開頭，那隆重陰暗的旋律，用戲謔的方式加以變調，反成了可愛輕快的旋律，甚至會讓人聯想到名曲seasons in the sun的副歌！ 

這根本算是種自嘲了，等於瓦解了自己在第二樂章努力構成的建築，曲子再次短促結束，只是這次是c大調。很完滿嗎？還是有些突然，但更有說服力了。 

會用這種奇特方法寫交響曲的，除了他，大概就是蕭士塔高維契吧！但老蕭比起他，算是後進，所以是老蕭採用他某些手法也說不定...但由此觀之，懷爾真的是相當創新，讓交響曲在二十世紀，得到了新的意義。 楊頌斯指揮柏林愛樂的版本很知名，值得一聽。